徐大龙先生，一位来自江苏常州的江南盆景艺术专家，以其独特的艺术风格和深厚的艺术造诣，成为了当代艺坛的佼佼者。本文将深入解码徐先生的艺术世界，探讨其非凡创意的秘诀。
一、艺术之路：从绘画到盆景
徐大龙先生的艺术之路始于对绘画的热爱。自幼对绘画产生浓厚兴趣，每游一处，尤其是自然界的天然美景，他都会情不自禁地拿起笔记录并绘画下来。这种对自然的热爱和观察，为他后来的盆景艺术创作奠定了坚实的基础。
二、盆景艺术：意境与立意的完美结合
盆景艺术是中华民族优秀的传统艺术之一，它蕴含了文学和美学，是植物栽培、形态、生理及园林艺术之集成。徐大龙先生认为，盆景艺术和绘画都是讲究意境，是作品的灵魂表现。
气质与形象：徐先生在盆景创作中，首先讲究气质和形象，以给人们一种美感。他擅长运用“粗扎细剪”的手法，使桩、石等景物融合恰当，犹如江南丝竹乐那样，气韵流畅，意境横生。
立意与传神：徐先生在盆景艺术中，借鉴中国绘画理论，达到“立意”的传神效果。他善于从自然中汲取灵感，将景“诗”化，使作品更具生命力。
三、艺术特色：古雅、精巧、影响深远
徐大龙先生的盆景艺术具有以下三个显著特色：
古雅：在徐先生的杜鹃花山庄里，有许多几十年甚至几百年树龄的枯干老枝，被他再造，缩龙成寸，移植于咫尺之盒中，古朴苍劲，形象生动。
精巧：徐先生设计的盆景，通过“粗扎细剪”的手法，使桩、石等景物融合恰当，气韵流畅，意境横生。
影响深远：徐先生的盆景创作思路，来源于他对大自然的热爱及对中国画的学研。他的作品被许多名园采用，影响深远。
四、艺术精神：师法自然，传承与创新
徐大龙先生在艺术创作中，始终坚持师法自然，传承与创新相结合。他走进中国的名山名水名园，画画植物，写写诗歌，把植物、山石、流水之灵魂跃然纸上。
五、总结
徐大龙先生的艺术世界充满了非凡的创意和独特的艺术魅力。他通过盆景艺术，将自然之美与人文精神相结合，创作出具有深刻内涵和生命力的作品。他的艺术之路，为我们揭示了非凡创意的秘诀：热爱自然、师法自然、传承与创新。